2026年5月29日に公開された映画『劇場版モノノ怪 蛇神』の感想です。
『劇場版モノノ怪 』３部作の最終章となる作品です。
とにかく本作についてはノイタミナ時代からシリーズを追い続けたファンへのご褒美と言ってもいい最高の内容になっていました。非常に大満足です。
以下、一部本作の終盤のネタバレをがっつり含んでいますので予めご了承ください。
目次
基本情報
画像出典：『劇場版 モノノ怪』公式X(@anime_mononoke)
- 監督：中村 健治(総監督)、越田知明
- 公開：2026年5月
- 評価：★４．５（最高★５）
『モノノ怪』はフジテレビの深夜アニメ枠「ノイタミナ」にて2007年に放送されていたアニメ作品。主人公である謎の薬売りが諸国を巡りながら各地でモノノ怪が起こす妖異を解決していくストーリー。２～３話のオムニバス形式となっており、各回には「海坊主」「化猫」等のその回で扱われる（＝薬売りが退治する）モノノ怪の名前がサブタイトルに付けられている。和風テイストの独特で美しいビジュアルや音楽が特徴。
本作はアニメ放送から１７年の月日を経て２０２４年から公開が開始した劇場版シリーズ３部作の最終章となる作品。前作・前々作に引き続きストーリーは完全新作として製作されていて、物語は前作の第二章「火鼠」の続編として直接繋がる内容になっている。サブタイトルの通り本作に登場するモノノ怪は「蛇神(へびがみ)」。
感想など
アニメ版や前作は観ておいた方がいい？
内容的にはアニメ版観ていなくても全く問題ないけど、第一章「唐傘」と第二章「火鼠」は見ておいた方がいいです。
過去作品のラインナップは以下の通りですが、そのうち本作と直接話が繋がっているのは劇場版の２作品のみです。
・「怪 〜ayakashi〜 化猫」*1
・「座敷童子」（２話）
・「海坊主」（３話）
・「のっぺらぼう」（２話）
・「鵺」（２話）
・「化猫」（３話）
・劇場版「唐傘」
・劇場版「火鼠」
アニメ版についてはそれ自体が数話完結のオムニバスになっていて各エピソードのつながりも薄くどこから見ても問題ない造りになっていますので、アニメ版未視聴で劇場版から観るのは問題ないと思います。
ただ、劇場版としては３部作で話が繋がっているので、過去２作を視聴した上で本作に入ることをお勧めします。
構成はいつもの「モノノ怪」
まず本作の全体を通しての物語の構成としては「いつものモノノ怪」という感じ。
怪異が起きて、人々の情念・怨念・愛憎の中から「真」「理」を見つけ出して、退魔の剣でモノノ怪を斬る、という完全にお馴染みのいつもの展開でした。まあもはやそれが「モノノ怪」という作品の根幹を成しているフォーマットだと思うので、そこに関しては特に不満があるみたいなことはありません。
ただ、流石に映画も３作目になると、マンネリを感じてしまうのは仕方ない所だと思います。「全然悪くないし、普通に面白いけど、結局いつものパターンだね」というのを感じながら中盤～終盤ぐらいまで見ていました。特に３部作すべてが同じ場所を舞台としているため、ロケーション面でのビジュアルの変化が薄いという点も、そのマンネリ感に拍車をかけてしまっていたと思います。
前作「火鼠」の感想でも、「２作ともいつもの王道パターンが続いたけど、３作目はどうするんだろう」といったようなことを書いたんですが、やっぱり本作も同じルートを行くのねと感じながら見ていました。悪くはないし、面白いし、これこそ求めている「モノノ怪」ではあるんだけど、一定の評価より上にジャンプすることは無さそうだなと思っていました。
あのラストの展開になるまでは・・・。
この先は内容の重大なネタバレになるので、下の方で改めて語らせてもらいたいと思います。
物語はついに核心へ
物語の面では、3作にわたって描かれてきた大奥に渦巻く情念や怨念の核心へと迫り、その裏に隠されていた秘密がついに明かされます。まさに劇場版三部作の集大成と呼ぶにふさわしい内容でした。
第一章で中心になったのは新人のアサとカメの２人。続く第二章では御中臈のフキとボタンの２人が中心になってました。そして本作ではこれまでの２作では田のキャラクターによって語られる程度だった天子と御台所(正室)の２人がついに話の中心になります。
こうして３作を振り返って考えてみると、話が進むにつれて大奥の核心に近い人物にスポットが当たるようになってましたね。
今回の登場人物で個人的に良かったのは御台所こと天子の正室の幸子だったと思います。物語の中心人物だったということもありますが、大奥という特殊な環境の中でも非常に人間らしい感情の持ち主で、強く共感が持てるキャラクターだったと思います。
本作も楽曲がよかった
本作も楽曲・BGMは非常に良かったです。
主題歌・エンディングテーマは３作すべてアイナ・ジ・エンドさん。声質に非常に特徴のある歌手の方ですが、本作の雰囲気に非常にマッチしていると思います。１作目のエンディングで「Love Sick」が流れてきた時にはあまりのフィット具合に凄くテンションが上がったのを覚えています。
いま考える限りでは彼女以上に本作にあってそうな人は思いつかないですね。素晴らしいチョイスだったと思います。
第一章「唐傘」主題歌：「Love Sick」
第二章「火鼠」主題歌：「花無双」、「渇望」
第二章「蛇神」主題歌：「No Epilogue」
【重大なネタバレ】最高のラスト！！
ここからは本作の重大なネタバレを含みますのでご注意ください。
本作で一番ブチ上がったのはやっぱりあのラストの展開。
ラストまでの展開は前述の通り「悪くはないし面白いけど"いつものモノノ怪"の範疇をでない」という印象で見ていました。ですが、終盤になって非常にいい意味でそのマンネリ感をぶち破ってくれました。
まず最初の変化は裏ボスとも言える「百目(ひゃくめ)」の登場。解き放った剣で蛇神を払って決着ではなく、これまでの話にはなかった第２ラウンドが用意されていました。しかし、ここまではストーリーの内容を考えればある程度予想は出来たレベルだと思います。ここでジャブ程度に一つ目の変化が来たことによって油断してしまっていたのか、次の第二の矢のインパクトが抜群になりました。
用意されていた２つ目の変化はなんとなんとTVアニメ版の薬売りの復活。
TV版と映画版の薬売りが別人というのはわかっていたので、第一章の感想では「いつか新旧薬売りの共闘も・・・なんで考えるとワクワクしますね（あんま無さそうだけど）。」と書いていたんですが、正直書いたことも忘れていたくらいこの部分は期待すらできていなかったのが正直な所。２人の薬売りの共闘という望外のビッグサプライズに、ここが３部作通しての感情の最高地点でした。ノイタミナ時代からリアルタイムで本作を楽しんでいた一人として、ここまで作品を追い続けてきたファンへのご褒美だったかのような感動を受けました。ここで本作は「悪くはないがいつものモノノ怪以上のモノではない作品」から、「特別なモノを持った忘れられない作品」になったと思います。
TV版薬売りは久々に見た気がしますが、同じ画面に２人が揃っているのを見ると、思っていた以上にデザインが違っているのが新鮮な驚きでした。
ちなみに本作では、劇場版の主人公（CV:神谷浩史）を「薬売り 坤の剣」と呼び、TVアニメ版の主人公（CV:櫻井孝宏）を「薬売り 離の剣」と呼んでいます（公式サイトにも記載あり）。この２人の持つ退魔の剣は、特別な力を持つ８本の「陰陽八卦」のうちの一つとのこと。とすると、まだ少なくとも他に「乾・兌・震・巽・坎・艮」の６本の剣が存在しているということになりますね。
まとめ
ということでシリーズを追いかけ続けてきたファンへのご褒美といってもいいビッグサプライズを最後にぶち込んできた３作目でした。
非常に非常に大満足の内容でした。劇場でやっているうちにもう一回は観に行きたいです。
【１作目】
www.yumekichi-blog.com
【２作目】
www.yumekichi-blog.com
*1:オムニバス作品集のうちの一つで、アニメ『モノノ怪』はこのエピソードを元に独立・派生作品として誕生した
